Live Long and Prosper...

"La conquista del espacio, el Gran Reto. 

Estos son los viajes de la nave «Enterprise». Su misión durante los próximos cinco años, explorar nuevos mundos, descubrir la vida y las civilizaciones que existan en el espacio extraterrestre. Debe llegar adonde jamás ha llegado el ser humano..."

Buen Viaje Leonard Nimoy, Buen Viaje Sr. Spock! 

(1931-2015)

3 Años sin El Flaco, 5 Meses sin Gustavo... Extrañarlos, mucho extrañarlos....

Modificado por Daleonda

Una noche de lluvia, un año inolvidable - Soda Stereo - A 25 años del Derby Rock Festival.

SODA STEREO Y CANCION ANIMAL, 

25 AÑOS DESPUES

Una noche de lluvia, un año inolvidable
El show junto a Tears for Fears fue el inicio de una secuencia que dejó un disco arrasador, una gira que fue a lugares donde nunca había shows, y un cierre con 42 mil personas en Vélez.

 Por Eduardo Fabregat (para Página12)
La escena es épica. Las luces del José Amalfitani están encendidas, lo que permite apreciar el espesor del diluvio que cae sobre la cancha. Los músicos de Tears for Fears ya debieron huir a refugiarse en camarines, dando su show por terminado al quinto tema. Una parte del público ya no utiliza las lonas del piso para guarecerse: dándose cuenta de que es inútil, ahora las llevan como si fueran banderas y dan una vuelta olímpica sobre el césped. Con el feliz absurdo de las grandes ceremonias, desde las tribunas baja el grito de “Dale campeón, dale campeón”. Y de pronto, el cántico cambia y se convierte en un rugido: “Olé, olé olé olé, Só-dá, Só-dá”. Hay poco más veinte mil personas empapadas (muchos se fueron al terminar el show anterior), pero el estadio de Vélez Sarsfield es una fiesta. Es el 23 de enero de 1990: bajo un aguacero bíblico, acaba de comenzar el Año Animal.

Cantando bajo la lluvia

“Hay toda una mitología alrededor de Soda en los ’80, pero yo siento que los logros más importantes de Soda Stereo no fueron en los ’80 sino en los ’90”, le dijo Gustavo Cerati a este cronista en 1997, cuando acababa de anunciar el final de la banda. El concepto encuentra su primer pilar en el repaso de ese año bisagra, no solo por la cuestión cronológica sino por el giro estilístico que dio la banda. “Cuando terminamos la última etapa de la gira de Doble Vida pensamos que ya no queríamos más brasses ni más funky, queríamos replantearnos y refrescarnos”, recuerda Zeta Bosio hoy. “Nos dijimos ‘ahora viene el próximo disco, limpiemos todo’, le habíamos dado muchas vueltas a eso y estábamos como saturados. También se había ido (el tecladista) Daniel Sais, y en una zapada en la sala con la nueva banda salió ‘Mundo de quimeras’, que decidimos incluir en el EP Languis como presentación de la nueva formación de Soda Stereo.”

Esa nueva formación era la que debutaba en el Derby Rock Festival junto a Tears for Fears (a 13 mil australes el campo): ahora, a Cerati, Zeta y Charly Alberti se sumaban Tweety González en teclados y programaciones, y Andrea Alvarez en percusión y voces. En la noche del diluvio también estuvieron Gonzo Palacios en saxo y un invitado de lujo, David Lebon, en “Lo que sangra (La cúpula)” y “Terapia de amor intensiva”. Roland Orzábal y Curt Smith debieron irse antes de tiempo, aunque dejaron el impacto de una versión notable de “Woman in chains” con Oletta Adams; para Soda, lo sucedido en ese estadio fue un empujón clave para lo que vendría.

–Nosotros nos acabábamos de separar de Ohanian, la productora que nos acompañó durante un gran proceso de crecimiento y despegue –recuerda Zeta–. Estábamos tratando de organizarnos, un poco a la deriva, cuando cayó el ofrecimiento de Daniel Grinbank, que pensaba que éramos los que podíamos terminar de volcar la balanza. Porque Tears for Fears solo no le daba para hacer un estadio, Obras le quedaba chico, y se les ocurrió hacer un festival en el que Soda podía sumar la gente que faltaba. Fuimos con una sensación rara, un estadio de fútbol era... si bien habíamos tocado en festivales grandes, muchas veces cerrando, eran muchas bandas que cortaban tickets. Nos iba a servir para medir un poco cómo estábamos. Fue muy loco llegar a la cancha y pasar cerca de la platea y que la gente nos fuera aplaudiendo a medida que se daba cuenta de que estábamos pasando por ahí, tuvimos un recibimiento muy cálido. Incluso algunos gritaban que se iban a ir después de nuestro show y nosotros decíamos “están locos, ¿cómo se van a ir? ¡Toca Tears for Fears!”.

Lo cierto es que esa noche Soda fue local. Tanto, que hasta el mismo Daniel Melero, que fue el primer artista de la cita y poco después viajaría con la banda a Miami para registrar el nuevo disco, sufrió otra vez la intemperancia del público: “Pegada al escenario había mucha gente con la remera de Languis que me gritaba ‘¡Hueco!’ y tiraba esos pitutos plásticos que sujetaban las lonas al piso...”, rememora. “Pero en ese Vélez hubo muy buen camarín con los muchachos, hasta se disculpaban del trato que me dieron sus fans. Ese día cerramos hermosas utopías”, dice. Aunque Cerati ya estaba trabajando en las canciones que integrarían Canción Animal, esa noche no hubo ningún estreno. Los quince temas que arrancaron con “Juego de seducción” se concentraron en Doble vida y Signos, con solo un par de referencias más a un pasado más lejano, como “Danza rota” y “Sobredosis de TV”. El trío ampliado recibió un auténtico baño no de agua sino de fervor popular, y Bosio reconoce su significado. “Más allá del mal momento que pasaron los Tears for Fears, entre nosotros quedó una sensación como de triunfo. Ya habíamos pasado por buenos discos, pero semejante manifestación de apoyo nos dio una seguridad... fuimos a grabar con un agrande que ni te explico, agrande en el buen sentido. Y fue también una motivación para organizar algo tan monstruoso como la Gira Animal.”

42 días en Miami

En junio de 1990, la banda se instaló en los estudios Criteria para grabar su nuevo disco, con Mariano López como ingeniero de grabación y mezcla. Tanto Tweety González como Adrián Taverna, responsable del sonido en vivo de la banda y de velar por el audio de las guitarras durante la grabación, recuerdan por dónde pasaron las claves de Canción Animal: “Gustavo tenía todos los temas en unos demos que había hecho con una máquina Tascam de 8 canales. No hubo algo pensado muy de antemano, salvo rescatar mucho de lo que estaba en esos demos”, dice Tweety, y Taverna recuerda que cuando escuchó esos demos “quedé alucinado, me entusiasmaba mucho que fuera tan guitarrero y tan rockero, veníamos de una cosa más latina y funky en Doble Vida... al estar los temas tan claros, hubo un espacio importante para la experimentación, nos dimos varios lujos, probamos muchas cosas. Gustavo se compró un equipo VOX AC30 que fue el audio central de ese disco. Se trató de experimentar con el sonido y no tanto con la estructura de las canciones”.

Además del VOX, Gustavo, Zeta y Tweety le sacaron el máximo jugo al flamante AKAI MPC 60, que permitía secuenciar y jugar con loops, algo que Cerati profundizaría poco después en Colores santos junto a Melero. “La máquina te permitía un sistema de composición muy interesante”, dice Zeta. “Podíamos grabar todos los teclados de Tweety en la casa de Gustavo, secuenciados como si los grabáramos vía MIDI, y después los disparábaamos en el estudio para no tener que depender de lo que saliera en las tomas y quedara en la cinta. Podíamos trabajar los solos en la máquina, o las voces que hizo Pedro Aznar en ‘1990’, disparar eso cuando quisiéramos.” Pero a pesar de tanta maquinaria y nueva tecnología, Canción Animal fue tomando una forma muy orgánica, con un sonido por momentos rabioso. “A mí escuchar el disco hoy me produce placer, y el orgullo de haber sido parte de semejante evento”, señala Andrea Alvarez. “Para mí es uno de los mejores discos de rock argentino, lejos. Y es el que más me gusta de Soda, no porque yo haya participado del proceso sino porque es el que más se acerca a la música que más me gusta. Es muy orgánico, muy sexy, muy rockero. Es moderno tocando la raíz. Es genial, sin vueltas.” Para la cantante, baterista y percusionista, la realización del disco fue un momento de puro disfrute: “Me compré mi bongó blanco, que aún tengo, para grabar en ‘De música ligera’... era la primera vez que tocaba el bongó y Gus me dijo: ‘tocalo así, todo el tiempo, como te parezca’, me dio esa libertad y así quedó. También hice toda una parte de percusión que se borró, y por eso en el disco se la menciona como ‘percusión fantasma’... fue muy divertido, disfrutable, parábamos en un departamento todos juntos. Yo no tenía mucha idea de lo que se estaba gestando en ese momento, lejos estaba de darme cuenta. Eramos parte de algo grosso sin saberlo; sí, sabíamos que no era cualquier cosa, pero no registrábamos la magnitud de lo que estábamos haciendo”.

A Tweety, que inauguró en el primer disco de la nueva década una larga relación con el universo Soda, Canción Animal le produce hoy “un mix por partes iguales de nostalgia, orgullo, placer, admiración hacia un compositor del carajo. Lo siento como un disco más jugado armónicamente, con temas más oscuros, más rockero y menos funky que Doble Vida, más cerca de Spinetta que de alguna influencia anglosajona, que también las hay pero en los detalles, no en la materia prima de las composiciones”. Melero recuerda la grabación como “agotadora, tensa, excitante... la idea fue nutrirnos, buscando la vara más alta por sortear. Es un disco que todavía me emociona, y no por los recuerdos”. Para Zeta, “aunque el disco tiene una parte muy coherente, muy uniforme, de forma algo subterránea es bastante heterogéneo, hay temas que disparan distintas situaciones, distintas puntas. Es un disco variado, no es tan compacto como parece”.

El 7 de agosto de 1990, Canción Animal desembarcó en las disquerías. En algunos países hubo protestas por los leones fornicando en la tapa, lo que motivó una tapa alternativa con una foto del grupo. Soda ya había dado sobradas muestras de su talento, pero el nuevo disco realimentó el fuego. Fue, de algún modo, el anuncio de que los ochenta se habían acabado: desde la urgente batería y las guitarras que hacían temblar los vidrios con la apertura de “(En) El séptimo día”, el grupo recibía los noventa con un ropaje sonoro que iniciaba un nuevo libro en su carrera. Son solo diez canciones, y la gran mayoría integran el corpus clásico del grupo: “Un millón de años luz”, “Canción animal”, “Sueles dejarme solo”, “De música ligera”, “Hombre al agua”, “Entre caníbales”, “Té para 3”, “Sale el sol”. Hasta “1990”, con su tempo liviano y de divertimento, que no integró el setlist en vivo, tiene el aire de un momento único.

Porque, claro, una vez que pasó la grabación, la mezcla, la edición, llegó el momento de trasladar esas canciones al escenario.

Y entonces llegó la Gira Animal.

Leones en la carretera

“Fue increíble, una epopeya, una apuesta muy fuerte”, dice Taverna sobre el tour que arrancó el 26 de octubre en Santa Fe, y que recorrió una treintena de ciudades del interior del país, varias de ellas dejadas de lado en los recorridos habituales del rock. “Los escenarios se hacían con andamios, con estructura de caños; no era como ahora que armás un escenario en diez horas, iban como una semana antes a cada lugar. Y había dos juegos completos de escenario, el backline era el mismo pero lo más grosso era montar escenarios gigantescos en lugares que por ahí no tenían esa capacidad de gente... era como llegar con un ovni gigantesco. La idea era que en Trenque Lauquen, Pergamino o San Nicolás vieran el mismo show que en Buenos Aires.” Zeta señala que “ese era el deseo de la banda: los conceptos para cada espectáculo salían de nuestra imaginación, las puestas las hacíamos con Alfredo Lois o Eduardo Capilla o con quien la hiciéramos en su momento, pero en noches en que nos sentábamos a pensar a partir de la música, la banda iba proponiendo y los artistas resolviendo. Eran creaciones nuestras y queríamos llevarlas a todos lados; sentíamos que había un retaceo, como un desmerecimiento cuando uno iba al interior y que por cuestiones de organización o del dinero, para que fuese rentable, no se encontraba la vuelta para poder hacerlo. Si hacíamos un show en Obras queríamos llevarlo al resto del país igual, e incluso mejorarlo. Igual fracasamos en el intento, porque no ganamos plata en esa gira (risas)... pero aprendimos cómo hacerlo para las siguientes oportunidades”.

La Gira Animal cumplió con su título: fue una animalada. El debut de los varilites, luces móviles de diseños lisérgicos, le agregó magia visual a una lista de temas impactante, que hacía desfilar todo el disco salvo “1990” y tenía momentos especialmente intensos. “Para mí, como ingeniero fue un lindo desafío; era el desembarco en estadios de fútbol como Vélez, o Mar del Plata o Córdoba, y aunque Soda siempre fue potente acá hubo que redoblar la apuesta”, cuenta Taverna, que solía hacer el check final con el Black Album de Metallica “porque me servía como brújula, a ver cómo estábamos, aunque los estilos no tuvieran nada que ver”. Pero también, dice el ingeniero, era un desafío en términos estilísticos: “Es difícil hacer sonar un hit como ‘De música ligera’ en vivo, porque todo el mundo lo conoce, todos lo tienen en la cabeza, hasta saben en qué plano está cada cosa y tenés menos margen de error. Dentro de un disco que tiene muchos temazos, que es un gran disco, a mí me gustaba mucho el momento de ‘Hombre al agua’, con toda esa intro, la entrada de batería, el bajo, toda esa sucesión muy climática de instrumentos que se iban sumando. Tenía mucha magia”. La magia, según recuerda Tweety, incluso podía ser demasiado literal: “Una vez en el sur, creo que en Neuquén, había tanto viento que el escenario se levantaba de cinco a diez centímetros del suelo cuando soplaba fuerte...”

Los recuerdos de los músicos que tomaron parte del Año Animal dejan constancia del disfrute y la sensación de algo único. “Había una cierta emotividad tácita porque todos sabíamos que eso que estaba pasando no había pasado nunca con ninguna banda”, señala González. “Pasaba de todo, era Spinal Tap y glamour al mismo tiempo, nos moríamos de risa por eso”, recuerda Alvarez. “Pasamos mucho tiempo fuera de casa, mucho ensayo, problemas a veces como la pérdida de equipos, o micros que se rompían y nosotros quedábamos en el medio de la nada. Pero era todo genial. No quiero que suene como una tontería, pero ese era un equipo maravilloso, y aún hoy somos todos parte de eso. No sé muy bien cómo explicarlo, pero aún sin vernos, estamos conectados, relacionados. No sé si con un código, o como si fuera una hermandad, pero estamos unidos por eso para siempre.” En el medio de los recuerdos, Zeta hace una pausa y dice: “Es lindo recordar todo esto, pasaban cosas importantes pero no teníamos la idea o la dimensión de que iban a tener tanta trascendencia”.

Y faltaba diciembre.

Vélez otra vez

El 22 de diciembre de 1990 no llovió. Fue un día de sol radiante, y una noche en la que Soda Stereo coronó el Año Animal con su propio estadio lleno. Era la primera vez que un grupo argentino se animaba a tanto. “Si no hubiéramos hecho el Vélez de enero con Tears for Fears y la Gira Animal, no hubiera sucedido lo de diciembre”, dice Zeta. Durante la tarde, en lento y sostenido goteo, 42 mil personas abarrotaron el Amalfitani; esa noche, Soda brilló, arrasó, puso en práctica todo lo aprendido en los 25 shows que ya llevaba realizados. De “(En) el séptimo día” al final con la repetición de “De música ligera” (que aparecía en la primera hora de show, entre “Sueles dejarme solo” y “La cúpula”), Cerati, Zeta, Charly, Andrea y Tweety fueron un buen ejemplo de lo que Melero define hoy como “un espíritu de conquistadores, de arrasadores gigantes”. A esa altura, Cerati ya había convertido en costumbre la cita al “Genesis” de Vox Dei en “Sueles dejarme solo”, un vínculo que descubrió zapando en vivo y que vino a demostrar que Soda también podía filtrar en su ADN rasgos de las raíces del rock argento.

El último acto del Año Animal abrió la puerta de los ’90: en 1991 el trío haría catorce funciones en el Gran Rex y terminaría actuando gratis para 250 mil personas en la 9 de julio, pero eso ya es otra historia. Hace 25 años, bajo un cielo amenazante, Soda Stereo empezó a afilar nuevas garras. Cuero, piel y metal: canción animal.

FUENTE; Suplemento Espectáculos "Página12"

Reflexión de un loco: Caso Nisman.

No tengo postura tomada. 
No soy ni K ni anti K. Nunca opino de política porque los políticos en el 90% de los casos me parecen patéticos y porque - también en el 90% de los casos - opinar de política y/o religión (a veces hasta de fútbol) trae aparejadas discusiones estériles que llevan a - en la mayoría de las ocasiones - enemistad entre las personas. 

El resultado? Nadie, o muy pocos, respetan la opinión del otro. Nadie comprende que dentro de un marco de respeto se pueden llegar a tener interpretaciones diversas de la realidad, porque cada uno tiene su propia visión, su propia concepción del mundo y de la vida. Ideología, que le dicen. 
La política como tal, es un instrumento genial. Porque bien utilizada (como debiera ser utilizada) y desarrollada es un elemento para mejorar la calidad de los seres humanos de una Nación que se precie de serlo.

Que se suicidó! Que lo indujeron al suicidio! Que lo mataron!...
Que se suicidó porque no podía mantener sus acusaciones. Que Interpol, que la Cía, que el Gobierno, que Irán, que lo que sea, lo único concreto es que el hecho, sea cuál fuera su origen, es de una gravedad institucional extrema.
Al menos yo, no recuerdo algo similar en este bendito país en mis casi 46 años de existencia.

Y como siempre, en el medio de la lamentable pérdida de una vida humana, de un lado y del otro se busca sacar provecho, lograr algún rédito (por mínimo que sea) que lleve agua para los molinos de aquellos con intereses en juego.
Y entonces la gente discute, se desacredita, se insultan unos a otros y todo ello no hace más que evidenciar uno de los peores sentimientos del ser: La Miseria Humana.

Sir Richardson, Enero 19 de 2015, 20:02 hs.

Momento en que Racing se consagra campeón 2014.

Modificado por Daleonda

Desde mi celular...

Si lo hubiera querido grabar justo ahí, no habría sido mejor.

(el loco que grita de fondo "Somos Ccampeones, la concha de su madre! Vamos Carajo!", adivinen quién es. Je.

Racing Campeón 2014 - Partido Completo (Racing vs Godoy Cruz) y Festejos.

Video Resize of daleonda

 A partir 3h 4' 48" De Música Ligera / Jijiji / De Música Ligera

Emoción Pura!

Racing Campeón 2014

Nada se compara a vos, Academia! Nada! Absolutamente Nada!

Somos Únicos! Somos Especiales!

 Somos Racing!

Existo, luego soy (pero en verdad soy?).

Hay un sentimiento que se hace cada vez más exacerbado en mi persona: el de la subsistencia. Existo, respiro y - casi por inercia - me desplazo en este mundo.
Son muchas las veces en que miro hacia atrás, demasiadas diría. 
Y siento que se me escapó la vida ahí - como diría El Indio - por donde los monos se meten la manzana.
Lo único que me interesa es el bienestar de la gente que quiero. Daría años de mi vida porque así fuera. Si pudiera garantizar eso, juro que estaría firmando mi certificado de defunción en este preciso instante.
Nunca le tuve miedo a la muerte, sí le tengo temor al padecimiento. Y también al sufrimiento de los que en verdad quiero.
Eso sí… Eso me resulta francamente aterrador.

La conjunción de muchos factores me ha traído hacia este punto. Dicen que cuando uno se da cuenta de las cosas, mucho más fácil puede resultar encontrar la solución y que - si por el contrario - no logras tener percepción completa de ello, ha de ser más complejo hallarla.
Mmmmmm, que lejos me encuentro de eso. Cómo hubiera deseado tener un grado de inconsciencia superior durante mis años transcurridos.
Yo me doy cuenta de todo, absolutamente de todo. De lo mío, de lo ajeno…de lo propio, de lo extraño. Y eso es devastador! 
De hecho creo que sólo fui feliz en la inocencia que da la niñez, donde - ya lo he citado en algún escrito anterior - poseía el don de “la sana inconsciencia y la bondadosa despreocupación de las cosas. Aquel tiempo donde el tiempo no era tal (el de los días gloriosos sin terminación), donde se confundían los segundos con las horas y éstas con los días, las semanas y los meses.”
Soy una mezcla rara, una extraña dualidad entre debilidad y fortaleza. Yo me doy cuenta de eso. Yo lo sé! 
Sé que a veces puedo dar la imagen que voy a quebrarme en cualquier momento, pero - como contrapartida - se opone una fuerte resistencia que me ha hecho evitar el estar mirando crecer las margaritas desde abajo (sí Indio, otra vez te he citado).
Muchas veces comienzo a escribir algo con la certeza de tener el final de la historia. Esta vez no es así.
“Final abierto”, retumba en mi habitación.

Sir Richardson, Diciembre 11 de 2014, 10.15 pm.

Nevermore...

"En una melancólica medianoche, 

mientras yo cavilaba débil y cansado, 

sobre un curioso y arcaico volumen de saber olvidado. 

De pronto se oyó un golpecito, 

como de alguien que llamaba, 

llamaba quedamente a la puerta de mi habitación. 

Será algún visitante, refunfuñé, 

que llama a la puerta de mi habitación. 

Es que en verdad estaba adormilado. 

Tan suavemente vinisteis a golpear 
y tan débilmente vinisteis a llamar, 
que apenas estaba seguro de haberos oído. 

Y entonces abrí de par en par la puerta."

Cinco Palabras.

Cinco palabras, tan sólo cinco palabras. 
Proferidas casi con despreocupación. 
Cinco palabras arrojadas por impulso, sin oposición.
Cinco palabras cayendo al vacío de la mínima resistencia.
Casi sin movimiento, en reposo.

Espero el tiro del final. 
Aguardo pacientemente se oculten las pruebas del nuevo crimen.
Después de todo de eso se trata, 
de limpiar las huellas.
De no dejar rastro alguno.

(Últimamente los días y las noches se parecen demasiado. Si algo aprendí en esta ciudad, es que no hay garantías. Nadie te regala nada. Todo podía terminar terribelmente mal, pero este caso tenía que resolverlo).

Todos Mis Colores.

Video Resize of daleonda

Te perseguiría hasta el sol

(Es el efecto doppler cuando te alejas de mí...) 

Flying

And you know I'm not coming down

All my colours

Turn to clouds

Hey I'm flowing

Hey I'm flowing

Hey I've flown away

Hey I've flown away

All my colours

Primavera 0.

A 17 Años del "Gracias Totales"...

GRACIAS A VOS!

Y Vuela Lejos Hombre...

Andá, loco, Andá… Andá tranquilo nomás. 
Ya está, ya pasó. Ahora debes estar tranquilo, en paz. 
Qué más te podíamos pedir? Somos demasiado egoístas, sabes?
Por eso te queríamos acá…pero ya está. Ya está!
Si hasta parece que esperaste a que pudiéramos decir una vez más #11TuCumpleaños, #Soda30Años y #FuerzaNatural5Años.

Alguien me había dicho hace cerca de un mes - alguien que no forma parte de tus fans, como nosotros -, “soñé que Gustavo se despertaba“. Ayer me lo crucé en el laburo, en los molinetes de entrada: “Viste, movió los dedos, se comenta”.
Hoy, conocida la noticia lo volví a ver. Yo estaba en la puerta, fumando un cigarrillo, apartándome un rato del mundo (como suelo hacer cuando intento “mitigar dolor“), mirando al cielo gris, queriendo encontrar al sol (y porque no, alguna respuesta también). 
Y leyéndolos a ustedes… 
Leí todo lo que me escribieron, leí las muestras de cariño de parte de ustedes hacia él, hacia mí (porque suponen cómo me siento) y la demanda de ese mismo afecto que me solicitaban en sus palabras y que no pude retribuir. 
Porque no pude y no puedo. 
O sí, lo estoy haciendo ahora, a mi manera, de esta manera que - dicen - es la que mejor me sale. 
También hoy, antes de saber la noticia, el tema de tu salud fue charla de conversación con otro compañero de trabajo.
Y entonces se me vino a la mente que antes de ayer, casualmente (o causalmente, ya lo sabes…nada es casualidad), había posteado varios videos tuyos en este muro (y que el lunes además cambié mi foto de portada acá y en Twitter, por una tuya). 
Y revisé las frases que utilicé para hacerlo.
Una de ellas era “Sugiero que nos quedemos, atentos…”

Las leo nuevamente, una vez más, cientos de veces…y me rompo en pedazos, me fragmento, me desperdigo para volver a reunirme en un acto de seudo heroísmo que jamás he de alcanzar.
Y se me vienen a la mente miles de cosas que podría decir, cosas que ya saben… Ustedes ya las saben… 
Es la vida de uno que pasa. La vida siempre acompañada de tu música, Gustavo… 
Recuerdos, amores, desamores, encuentros, desencuentros, felicidad, dolor, euforia, melancolía, alegría, tristeza… Hoy profunda tristeza. 
Porque uno a los ídolos los quiere. Y hoy te nos fuiste, loco. Y duele.
Además ya sabes, ya te lo dije: somos egoístas.

Pero andá, andá tranquilo loco! Colgate la guitarra y andá!
Volá, alto, bien alto, como nos enseñaste a volar a través de tus letras y tu poesía… 
Porque ahí arriba has de estar para nosotros, POR SIEMPRE!
#GraciasTotalesGustavo

La Generación Dorada, la mejor selección argentina de todos los tiempos.

A diez años exactos del oro en Atenas, nunca más he de ver algo igual en mi puta vida! Lo sé!

La Generación Dorada, la mejor selección argentina de todos los tiempos.

8199 lectores y 50 periodistas coincidieron en su veredicto en una encuesta de canchallena.com; el equipo de Diego Maradona de México 86 quedó en segundo lugar; conocé todos los resultados y la opinión del mundo periodístico.

Sorprendieron en 2002, en el Mundial de Indianapolis cuando se convirtieron en la primera selección en ganarle al Dream Team. Emocionaron en Atenas 2004 cuando repitieron la hazaña en semifinales y se colgaron la medalla de oro en sus pechos. Por su enorme talento individual, pero sobre todo por su espíritu colectivo como máximo estandarte. Porque supieron tener el mejor cuerpo técnico posible, caracterizado por su rigor y por una estrategia implacable. Porque jamás se la creyeron. Porque durante 10 años se mantuvieron entre los mejores cuatro puestos de los torneos más importantes y fueron los N°1 del planeta. Porque fueron los mejores del mundo en un deporte que ni siquiera es el más relevante de la Argentina (el fútbol y el automovilismo lo son más). Porque cambiaron para siempre al básquetbol argentino. Porque su legado también es de oro.

Estas fueron sólo algunas de las razones que esgrimieron 50 periodistas en una encuesta que realizó canchallena.com y cuyos resultados finales coincidieron con los votos de los 8206 lectores. La selección que fue subcampeona mundial en Indianapolis 2002 y que fue dorada en Atenas 2004, fue elegida como la mejor selección argentina de todos los tiempos. La Generación Dorada le ganó a Maradona, Bilardo y sus secuaces, que quedaron en segundo lugar y su título de México 1986.

Comparar distintas disciplinas puede sonar arbitrario e inmensurable. Se trató de un juego, en el que canchallena agradece a lectores y periodistas por su participación. De todas maneras, arrojó algunas pistas y un resultado claro: la preferencia por una selección que no sólo brilló en lo deportivo sino que también descolló en valores humanos.


Los resultados de la encuesta entre lectores: 39% Básquetbol - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano); 21% Fútbol - Mundial México 1986 (DT: Carlos Bilardo); 10% Rugby - Bronce en Mundial Francia 2007 (DT: Marcelo Loffreda); 8% Fútbol - Eliminatorias Corea-Japón 2002 (DT: Marcelo Bielsa); 6% Fútbol - Mundial Argentina 1978 (DT: César Menotti); 3% Fútbol - Sub 20 Japón 1979 (DT: César Menotti), Sub 20 Malasia 1997 (DT: José Pekerman), Sub 20 Argentina 2001 (DT: José Pekerman); 2% Hockey - Plata en Sydney 2000 y oro en Mundial Perth 2002 (DT: Sergio Vigil), Oro en Mundial Rosario 2010 (DT: Carlos Retegui); 1% Handball - oro en Guadalajara 2011 (DT: Eduardo Gallardo).

Los resultados de la encuesta entre periodistas: 64% Básquetbol - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano); 26% Fútbol - Mundial México 1986 (DT: Carlos Bilardo); 6% Sub 20 Japón 1979 (DT: César Menotti); 2% Fútbol - Mundial Argentina 1978 (DT: César Menotti), Fútbol - Eliminatorias Corea-Japón 2002 (DT: Marcelo Bielsa), Voleibol - Bronce en Mundial Argentina 1982 (DT: Young Wan Sohn); 1 voto en blanco.

A continuación te detallamos 10 de las 50 opiniones de periodistas. Si querés conocer qué votó el resto todos los periodistas, entrá a este link.

Ezequiel Fernández Moores (Agencia ANSA, Diario La Nación) - Básquet, Plata en Indianapolis 2002 y Oro en Atenas 2004
Porque su vigencia fue inclusive más allá de esos años. Porque formaron parte de un verdadero trabajo de semillero que llega a la alta competencia. Porque compitieron con los mejores. Porque unieron los talentos individuales a la disciplina colectiva y porque, además de calidad, requisito indispensable para llegar donde llegaron, también tuvieron garra, ese extra que facilitó el contagio para que todos pudiéramos emocionarnos con su campaña.

Daniel Arcucci (Fox Sports, Diario La Nación)- Fútbol - Mundial México 1986
Porque fue un equipo que se construyó contra la adversidad, dicho esto en todo sentido. Los Mundiales de fútbol suelen ser traicioneros: no siempre llegan a jugar los siete partidos soñados aquellos que llegan con todos los antecedentes para arrasar y, por el contrario, explotan en su máxima dimensión aquellos con una personalidad especial ante la exigencia. Julio César Pasquato, Juvenal, lo definió por aquellos años con una frase: "Dinámica europea con chamuyo criollo". Cada uno de los integrantes del equipo encontró allí su rol específico, en un sistema novedoso que se consolidó en la misma competencia, bajo la dirección de Carlos Bilardo. Todos, en definitiva, satélites de un astro que brilló tanto que todavía ilumina y lo explica todo, al punto de volver relativo todo lo anterior: Diego Armando Maradona.

Miguel Simón (ESPN) - Básquet - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004
Por una cuestión de continuidad, logros, la suma de la categoría individual al servicio del equipo, inteligencia y calidad humana.

Alejandro Wall (Diario Tiempo Argentino) - Básquet - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano)
Es difícil la comparación, pero creo que la selección de básquet que consiguió plata en Indianápolis y el oro en Atenas es la más impresionante por el largo plazo de sus logros, que fue mucho más que una acumulación de títulos: quienes la compusieron construyeron una identidad que se estiró en el tiempo por casi una década, y cuyas consecuencias estimo que seguiremos viendo en próximos equipos más allá de esta generación. A esto hay que agregarle que tiene entre los suyos a Manu Ginóbili, uno de los deportistas más importantes de nuestra historia (y algunos dirían sin dudar que el más importante). Logros, influencia, tiempo, identidad y, algo no menor, épica: por eso, en resumen, me atrevo a elegirla.

Guillermo Poggi (TN) - Básquet - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano)
Porque fue la culminación de la irrupción de un equipo que tenía muchas figuras a un altísimo nivel, que jugaron un gran basquet en el Mundial de Indianápolis 2002 y no pudieron ser primeros, y después en Atenas tuvieron un altísimo nivel otra vez y le ganaron a todos. Como equipo, como cuerpo técnico y en el orden individual y colectivo creo que fue la mejor selección de todas.

Julio Ricardo (Canal 7) - Fútbol - Mundial México 1986
Porque fue un equipo bien estructurado con un juego asociado magnífico, pese a tener Diego Maradona, el mejor jugador del mundo.

Juan Pablo Varsky (Radio metro, Direct TV, CN 23, Diario La Nación) - Básquet - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano)
Reescribió los libros de su deporte. Además de ganar lo más importante, que es una medalla dorada olímpica, transmiten valores y trascienden al basquetbol. Ganadores adentro y afuera de la cancha. Tan sencillo de explicar como eso.

Enrique Macaya Márquez (Fox Sports) - Fútbol - Mundial México 1986
Por la gravitación el mundial del 86. Porque obtuvo un campeonato de mundo en calidad de visitante con la mejor figura que fue Diego Armando Maradona y con la puesta en ejecución de un sistema táctico novedoso.

Alejandro Fabbri (TyC Sports) - Fútbol - Mundial México 86
Elijo el Mundial de 1986 por varias razones: primero porque el equipo no iba de candidato a nada. Además, tenía a la mayor parte del periodismo y la opinión pública en contra. En el Mundial, de los 7 partidos que jugó ganó 6 y empató 1, contra Italia. Todos los partidos los mereció ganar, tuvo al mejor jugador q yo vi en una cancha (por Maradona), que hizo el mejor gol de la historia (por el segundo gol contra Inglaterra) y de yapa fue la primera vez que la selección argentina ganó algo afuera del país y tuvo que sobreponerse a la intoxicación de Passarella, que era el capitán de ese equipo y no pudo jugar..

Angela Lerena - (Canal 7 y ESPN 107.9) - Básquet - Plata en Indianápolis 2002 y oro en Atenas 2004 (DT: Rubén Magnano)
Elijo a la Generación Dorada porque creo que marcaron un antes y un después en la historia del básquetbol. Además, alcanzaron un gran nivel como equipo y a la .vez cada uno de los jugadores logró brillar. También aportaron mucho al futuro de un deporte que históricamente en el país es menos importante que el fútbol, y fueron la selección más relevante en su deporte.

FUENTE: CANCHA LLENA_DIC 2011

Nos respaldamos, en silencio nos respaldamos…

Esto fue publicado el Domingo 15 de Mayo de 2011 

(había sido escrito 3 meses antes en otro blog).

Los sentimientos son similares, aunque los tiempos sean otros.

Es mucho tiempo el transcurrido. Pero….lo es? Depende del parámetro que se tome.Viste cómo es esto, cómo se pasa la vida…

A mí me resulta que veo fotos de gente (desde conocidos, hasta actores, futbolistas, músicos, etc) o me encuentro con alguien por la calle que hace mucho no veo y pienso “Ah, mierda! Cómo puede ser?”.

Es que uno cree que el tiempo no pasa y se da cuenta que sí, que se te escurre, que se te va la vida a veces por donde los monos se meten la manzana (algo así decía el Indio en “La Mosca y la sopa” no?).

Entonces me pregunto si 9 meses es mucho o no? Y para qué es mucho y para qué es poco?

A veces me desentiendo del tema. Creo que es para no pensar demasiado por un lado y para alejarme de cierto morbo también.

No soy de rezar. No sé si eso es bueno o es malo. Ciertas personas más apegadas a la religión que yo dirán que no está bien. Yo sólo rezo cuando me encuentro en problemas. Rezo cuando alguien cae en desgracia, rezo para que un ser querido no me abandone. Pero para eso tengo que llegar a circunstancias extremas donde la situación sea cercana a lo desesperante.

Sí, muy probablemente no esté bien. Sucede que yo no creo mucho en la gente que está todo el día rezando. De qué sirve rezar si después que terminaste de honrar al “Padre Nuestro” sos un hijo de puta? Para mí no sirve de nada.

Sí, ya sé….se me dirá que no toda la gente que reza es una hija de puta. Y claro que no! Pero será que me habré cruzado con tanto pedazo de mierda escudado en su dios para cometer sus actos que yo prefiero precisamente el silencio: no rezo, sólo trato de ser buen tipo. A veces lo logro a veces (muchas) no.

Tal vez sea facilismo, tal vez crea que por intentar portarme bien tengo el cielo ganado. Y tal vez me equivoco.

Volviendo al tema (que asquerosa facilidad suelo tener a veces para abandonar el foco de la cuestión e irme inútilmente por las ramas!), lo que intento decir es que trato de no pensar en la situación.

Pero a veces no se puede che… A veces la realidad te dice “Hola, aquí estoy” y cuando te querés dar cuenta la tenes frente a vos.

Y ayer fue un día duro para l@s “soder@s / ceratian@s” (sí, utilicemos el asqueroso @ para no distinguir sexos).

A veces queremos tener novedades, queremos saber, nos molesta el silencio, nos incomoda que no se nos comunique nada. Nos molesta, mucho nos molesta. Pero en el fondo, lo que nos molesta es la situación. Sí, lo que en verdad nos jode es que esto esté pasando!!! La realidad que se te pone enfrente (me leíste antes?). Sí, la cruel realidad que te muestra que las cosas son así. Y qué vas a hacer?

“Pataleá, gritá, protestá, maldecí…… pensá que hay gente de mierda que está fenómeno y justo le viene a pasar a él? Hace lo que se te an-to-je!…YO REALIDAD ESTOY ACÁ!”.

Y la puta madre que te parió!!! Sí, me jode loco!!! Mucho me jode!!! Cómo no me va a joder?

Y se hace difícil.

Entonces, me sucede lo de ayer…. Oigo la noticia, la leo y el volumen de la tv que va a parar a la posición de “off” primero, para acabar con el encendido pocos minutos después. Es que necesito del silencio. Procuro reflexionar, no soporto el mínimo ruido y busco… desesperadamente busco!!!

A ustedes los busco! A mis pares, a los únicos que pueden entender el sentimiento que nos invade. Y entonces, nos leemos, poco es lo que nos comentamos, pero se multiplican los “me gusta” en Facebook, los “RT” y las “menciones” en Twitter…. Buscamos los #FuerzaCerati. es que no queremos estar solos en esto.

Entonces, hoy nos seguimos leyendo, nos seguidos buscando, nos encontramos, nos leemos, nos mimamos mutuamente, nos acariciamos el alma…

Nos respaldamos, en silencio nos respaldamos….. Y sólo nos queda por decir...

                                        FUERZA CERATI!!!

Texto: Sir Richardson (Corazondelator)
Imagen: Caíto Lorenzo

#Pixies #LollapaloozaArgentina - I LOVE THIS BAND! Rock! Rock! Rock!

Modificado por Daleonda

1- Bone Machine 2- Wave of Mutilation 3- Head On - (The Jesus and Mary Chain cover) 4- Tame 5- Planet of Sound 6- Caribou 7- Isla De Encanta 8- U-Mass 9- Cactus 10- Magdalena 318 11- Something Against You 12- Crackity Jones 13- Hey 14- Ana 15- Gouge Away 16- Bagboy 17- Monkey Gone to Heaven 18- What Goes Boom 19- Vamos 20- In Heaven (Lady in the Radiator Song) - (David Lynch cover) 21- Andro Queen 22- Greens and Blues 23- Where Is My Mind?

...

Video Resize of daleonda

Ella parece sospechar, parece descubrir...

Título? Ninguno. Sólo ciertas ganas de expresarme...

Cuando era adolescente - y quizás un poco más -, si me preguntaban por el prototipo de mujer que me gustaba tener a mi lado, no hubiera dudado ni un instante en responder que la deseaba linda - muy linda (más de lo que mis expectativas pudieran cubrir) -, inteligente por demás y buena. 
Algunas con esas características han pasado por mi vida, aunque a riesgo de ser sinceros debo decir que o no fui lo suficientemente maduro para mantenerlas a mi lado o, por el contrario, han dejado traslucir rasgos de inmadurez e inseguridad ellas mismas, que han llevado a que las cosas finalmente no funcionaran.
Ah, también me gustaban complejas (demasiado) y eso terminó siendo siempre un problema de solución improbable. 
Mujer compleja = mujer insegura = mujer ciclotímica = mujer que no sabe lo que quiere. Todo en un mismo combo, demasiado para ser resuelto.
Hoy por hoy, tal vez no busco esa “excelencia”, por así decirlo (comprendiendo   que muy lejos he estado siempre de ofrecer ese adjetivo de mi parte). 
Sí me gustan lindas. Eso es un defecto. Pero uno no elige lo que le gusta. Te agrada leer un buen libro y no podes fumarte 500 páginas de uno que no te satisfaga. Si disfrutas de las buenas películas, difícilmente goces con una que no lo es. Y así, miles de analogías. 
Desafortunadas? Claro que sí, pero al menos no utilicé el término “comida” que para quienes no me conocen en esencia, podría resultarles aún más chocante.   

Pero me he vuelto cada vez más solitario. Y no sufro por ello. Por el contrario. Mis tiempos son mis tiempos y cuando tengo ganas de comer, dormir o cagar, lo hago. Y no jodo a nadie. 
Si me quiero levantar a las 3 de la mañana a encender un cigarrillo un día sábado y ver que hay en la televisión lo hago. Si terminé de comer y quiero lavar los platos, adelante. Y sino, mañana veremos, Richard. Y si no tengo ganas de ducharme el sábado ni el domingo, también lo hago. Qué joder! (hará falta aclarar que no soy un tipo sucio? ….. Je).
Bueno, así las cosas. Ya voy camino a 45. Poca gente me los da, pero esto es como las brujas: no existen pero que las hay, las hay.
Me pregunto en ocasiones cómo es que llegué hasta aquí. A veces me parece que me quedé en treinta y largos.
Me han gustado también (luego de los 28, 30, digamos), peligrosamente las mujeres más jóvenes. Y me resulta harto complejo imaginarme al lado de una mujer de mi edad. Suena a hijo de puta, lo sé, pero me sentiría como si estuviera con una tía en una situación así!
Sí reconozco, que no puedo tener diferencias etáreas tan grandes en una relación de pareja, como en el pasado (15, 20 años, es una bestialidad que ya no me permito).

Quizás ya no me interesan tan lindas (aunque sí me gusten de esa forma), acaso no pretenda tanta inteligencia (la bondad debe estar siempre, eso lo tengo claro), pero hoy más que nunca me veo lejos de una mujer que no comparta conmigo ciertas similitudes musicales, deportivas, culinarias, culturales y hasta diría “costumbristas“.
En definitiva, estoy bien conmigo mismo. Y como digo siempre (recurrentemente), no las extraño. Sólo extraño momentos, imágenes, postales vividas con ellas, cosa que es totalmente diferente.
Y sí Richard, ya lo reza el dicho “buey sólo bien se lame”.
Después de todo, mis miserias (todos las tenemos), me las como, las digiero y las cago solito sin joder a nadie. Y encima lo hago en mi propio inodoro.
Que más!

Sir Richardson, Marzo 2014. 

The Raven... (Nevermore)

Y porqué no en mi antebrazo izquierdo? 

(el más cercano a mi corazón...)

(quizás...)